Les Histrioniques

Les Histrioniques est un spectacle écrit et mis en scène collectivement par cinq créatrices qui ont cofondées le collectif #MeTooThéâtre.
L’idée de ce spectacle est de remettre au centre de notre travail artistique une activité militante qui se place dans les interstices,
De faire de nos combats un spectacle,
Convaincues que ce que nous sommes en train de vivre est puissamment théâtral et mérite d’être raconté,
Pour mettre au jour nos luttes, qui ne sont pas secrètes,
Pour mettre en lumière celleux qui, dans les autres collectifs #MeToo et mouvements de contestation, font bouger les lignes,
Pour traduire comment le militantisme s’immisce dans chaque parcelle de l’intime, Comme il se propage
Dans nos existences,
Ce qu’il modifie,
Comment il métamorphose les êtres irrémédiablement.

Une fête irrévérencieuse

Nous pensons ce spectacle comme un grand moment de catharsis collective, vive, joyeuse et audacieuse.
Une fête irrévérencieuse.
Nous allons revêtir les costumes des monstres pour les dépouiller de leur puissance,
Les jouer jusqu’à l’épuisement,
Mettre au jour la mécanique de la violence pour la démonter et la mettre en miette.

A safe place

Sur scène, cinq femmes accueillent les spectateurices le visage masqué, afin de garantir leur sécurité et leur anonymat.

Elles les rassurent : « Vous êtes dans un endroit safe, il ne se passera rien (de grave) ».

Conscientes des conséquences que pourraient avoir ce spectacle, un cadre fictif est posé, celui d’une fiction vraie : « Tout ce qui sera raconté est vrai mais rien n’a jamais eu de conséquences dans le réel réel ». Ce code donné, empreint de dérision, elles peuvent plonger dans l’action au cœur du spectacle.

Le public est d’emblée embarqué à la manière d’un thriller dans l’aventure d’un groupe militant qui vient de se former.
Le collectif #MeTooThéâtre.

Le Fil Messenger

Sur un fil Messenger les membres se contactent à distance, chacune est dans sa réalité, sa temporalité, sa problématique. Elles œuvrent ensemble pour soutenir une actrice victime d’une agression commise par un metteur en scène : Timothé Petit.
Du recueil de sa parole, au soutien dans le dépôt de plainte, de l’alerte donné aux collaborateurices de cet artiste, du signalement aux institutions, de l’espoir de la prise en compte de la parole de la victime, aux moments de découragements…

Nous suivons le plan d’action mené par ce groupe dans un monde virtuel et ses conséquences sur le monde réel. Une écriture tendue, des énergies qui s’affrontent, des mondes qui entrent en collision, un contre-pouvoir qui essaie de peser.

Le costume des monstres

Dans Les Histrioniques nous plongeons dans l’incarnation, lorsque les actrices s’emparent des situations de cette fable et entre dans la peau des personnages évoqués (le directeur de théâtre, l’ouvreuse, le metteur en scène, l’avocate, la journaliste…).
Les situations sont poussées à leur paroxysme, les actrices prennent à bras le corps ces personnages, les jouent avec outrance, humour et le plaisir de la théâtralité.
Les autres autour observent leurs sœurs entrer dans cette arène. Elles sont complices de ce qui se joue, se rejoue, c’est une sorte de rituel réparateur, d’exutoire collectif.

Un spectacle à vif

Nous avons décidé que tout soit à vu. Que le théâtre advienne par l’incarnation,
Comme des enfants qui jouent avec leurs pires cauchemars pour les dégonfler.
Le rythme du spectacle sera vif, surprenant, acéré.
Des focus, des zooms sont opérés parfois pour entrer dans l’intériorité d’une des protagonistes. On a ainsi accès à l’intimité de chacune.

Et aux questions auxquelles elles font face dans leurs vies personnelles :

Pourquoi je me suis engagée ?
Comment s’occuper de son bébé après avoir recueilli la violence ? Peut-on avoir confiance en la justice ?
Comment continuer à croire en l’amour ?

Et puis l’une d’elle se saisit d’un micro et se lance dans un rap. Et parfois elles sont justes là assises, elles attendent, elles marmonnent, elles parlent pour elles, elles incantent.
Quelque chose gronde,
Quelque chose là demande justice et réparation,
Le lien avec le public est sans cesse réactivé,
Pour ne pas se perdre,
Pour aller ensemble dans ces territoires secrets, cachés, effrayants.
Eloigner les humiliations
Anéantir l’intolérable
Et respirer.